Descargar ARTE DESDE 1900 gratis en español 2006

ARTE DESDE 1900 vv-aa
Titulo
ARTE DESDE 1900
Autor
Idioma
Castellano / Español
Categoria
Arte
Editorial
AKAL
Paginas
278
ISBN
8446024004
Comentarios
2
Fecha
Etiquetas
Arte, Historia del arte, Arte contemporáneo
Descarga gratis aquí

Descripción y Resumen

Con una clara estructura año tras año, los autores presentan más de un centenar de artículos que se centran en un acontecimiento crucial -la creación de una obra de referencia, la publicación de un texto importante o la inauguración de una gran exposición, por ejemplo- y contienen un volumen significativo de información sobre el arte desde 1900 hasta la actualidad. Se exploran en profundidad todos los giros y avances clave de la modernidad y la postmodernidad, por no hablar de las frecuentes reacciones modernas que ofrecen visiones alternativas del arte y del mundo. Cada uno de los autores ha escrito una introducción en la que discuten las metodologías actuales de la historia del arte, informando y mejorando la comprensión del lector sobre su práctica actual. Su estructura flexible y sus numerosas referencias cruzadas le permiten trazar su propio camino a lo largo del siglo y seguir una de las muchas historias que allí tienen lugar, ya sea la historia de un medio como la pintura, el desarrollo del arte en un país determinado, la influencia de un movimiento como el surrealismo, la aparición de un corpus estilístico o conceptual como la abstracción o el minimalismo. El texto está ilustrado con más de seiscientas obras canónicas (y anticanónicas) del siglo, la mayoría de ellas en color. Recuadros con información sobre eventos, lugares y personas clave, así como un glosario y una bibliografía completa completan este excepcional volumen. Además de las introducciones a sus planteamientos teóricos, los autores han participado en dos mesas redondas -una a mediados de siglo y otra al final del libro- en las que abordan algunas de las cuestiones planteadas por décadas anteriores, al tiempo que analizan el arte del futuro, que se convertirá en la referencia en este campo, "El arte desde 1900" es una lectura imprescindible para todo aquel que quiera entender la complejidad del arte contemporáneo mundial.

Información sobre el autor y escritor

VV.AA.

Various es el autor correcto para cualquier libro con varios autores desconocidos, y es aceptable para libros con varios autores conocidos, especialmente si no todos son conocidos o si la lista es muy larga (más de 50); sin embargo, si se conoce a un editor, Various no es necesario. Indique el nombre del editor como autor principal (con la función "editor"). Nota: WorldCat es un excelente recurso para buscar información sobre autores y contenido de antologías.
VV.AA.

Opiniones de los lectores

Este conjunto de textos académicos se divide en dos períodos principales, el de la preguerra y el de la posguerra del siglo XX, con mesas redondas a cargo de los autores, y se completa con una magnífica introducción y un glosario muy selectivo. Tampoco es exactamente una historia de no ficción, porque se puede pasar fácilmente a través de cualquier capítulo que les convenga y las lecturas son teóricamente guiadas, pero fue bueno leer la portada para cubrir esta visión de la historia del arte. Ahora que lo he hecho, creo que el arte es una de las mejores, si no LA mejor, historias que se pueden contar. Gran parte de mi propia escritura crítica, incluyendo'La Sublime Parodia' y el'Manifiesto Transconceptual', proviene de lo que una vez fue un enfoque de la creación artística basado en la investigación que involucraba los escritos de los escritores de este círculo, comenzando con'De Vietnam a Fiat-nam' de Nicholas Cullinan, a finales de 2000: The Politics of Arte Povera' y un surtido de lecturas de bofetadas en otra colección popular,'Art In Theory', 1900-2000: Una Antología de Ideas Cambiantes'. No tenía idea de que la obra alimentada por los conceptos de estos textos anteriores (y por supuesto las experiencias de mirar el arte) se convertiría en un esquema topográfico encerrado en una reestructuración de la dinámica post-riot/9-11/presidencia de Obama/internet, similar a la escultura social de Joseph Beuy, pero recuperada ya sea por una sociedad de consumo capitalista en general o por un mundo artístico marginado (académico, galería comercial, museo, etc.).) que ya avanza una agenda capitalista hacia un período de temas y metatemas fractales de mosaico, similares a los'mismos' pero con superestructuras temáticas entrelazadas. Estos temas en sí mismos son medios y meta-medios explotables, un rediseño del significado del medio a través del cual los intercambios intersubjetivos de elección y la discursividad que los rodea forman un movimiento artístico cohesivo que podría describirse mejor como "Ribaldry". No es un nuevo medio el que define este movimiento, pero en realidad, un nuevo tipo de artista, el espartano, mitad humano, mitad agridulce y mitad humano, no alimentado por la multitud, es la extensión lógica del robot/ciborg/automático del siglo XX. Él o ella, u otro, o "él", es un organismo telemático sin forma cuyo diseño inteligente incorpora estrategias de descolonización que contradicen las estrategias modernistas que reivindican la proto-espiritualidad en forma de dicción y/o pictograma para mantener una tierra topológica ficticia de no-hombres, la extensión del concepto anticuado de la "aldea global". -S
Los estudiantes de historia del arte deben tener este libro. Contiene excelentes documentos de referencia, es un excelente punto de partida para los temas de papel, tiene grandes resúmenes de personajes famosos, es simplemente un hermoso libro con hermosas ilustraciones e interesantes escritos (aunque podría prescindir de la transcripción ligeramente masturbatoria de la mesa redonda). Un montón muy bien hecho de "piezas de rompecabezas" históricos en lugar de un intento de una cronología rígida, este libro agradable, aunque a menudo sesgado, no debería ser la ÚNICA guía de historia del arte, sino que debería ser consultado con respeto, incluso si su programa es a menudo sesgado.

Información de la editorial

AKAL

La historia de Ediciones Akal comenzó en 1972, y desde los primeros momentos quedó claro que Ediciones Akal estaba comprometida con la calidad y el rigor de los libros publicados, buscando textos que, independientemente de las modas pasajeras, constituyeran un fondo sólido y coherente de largo alcance. En sus cuarenta años de existencia, ha acumulado un catálogo de más de tres mil títulos organizados en casi cuarenta colecciones que abarcan todos los campos de las humanidades, desde el arte a la política, la historia, la antropología, la filosofía, el cine y la música. Actualmente, la programación de Ediciones Akal se estructura en torno a tres ejes fundamentales: el libro académico, con libros de texto y monografías para estudiantes, profesores y profesionales de las diferentes disciplinas; el alto nivel de difusión, dirigido a un amplio público; y una completa línea de enseñanza, además de los libros de texto.
VV.AA.