Descargar ROMAN POLANSKI gratis en español 2018

ROMAN POLANSKI joaquin-vallet-rodrigo
Titulo
ROMAN POLANSKI
Idioma
Castellano / Español
Categoria
Arte
Editorial
Ediciones Cátedra
Paginas
213
ISBN
8437637716
Comentarios
1
Fecha
Etiquetas
Arte, Cine, Directores
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Descripción y Resumen

La obra del cineasta Roman Polanski, aunque incluye sólo una veintena de películas (además de varios cortometrajes) a lo largo de más de medio siglo, es una de las más importantes y evocadoras del cine contemporáneo. Un director con una poderosa personalidad, su concepto cinematográfico siempre se ha situado muy por encima de las modas o tendencias, exhibiendo un prisma que tiene en las estructuras circulares, los universos cerrados, las distorsiones psicológicas, la incomunicación o la fusión íntima entre el sexo y la muerte los elementos más importantes de su estilo. Su dramática infancia, el brutal asesinato de su esposa Sharon Tate y su azarosa vida personal, que le causó muchos problemas con la justicia, hacen que su trabajo mantenga los aspectos de capital interno para entender no sólo al director Polanski sino también al ser humano detrás de él. Este libro, uno de los más completos de todos los publicados sobre el director en español, analiza toda su filmografía con la intención de desentrañar su complejo y apasionado estilo.

Información sobre el autor y escritor

Opiniones de los lectores

La Editorial Cátedra ha publicado una monografía sobre el cineasta Roman Polanski, un viaje crítico en el que su obra cinematográfica está ligada a sus avatares y obsesiones vitales. Su autor, Joaquín Vallet, establece un orden cronológico para el análisis detallado de las películas de Polanski hasta su última película, la enigmática y preocupante Basada en hechos reales. Rajmund Roman Thierry Polanski nació en París en 1933 y se trasladó a Cracovia en Polonia después de que la familia no se adaptara a la vida francesa. El hambre, la ausencia del padre, la muerte de la madre y del tío, una familia de acogida tras otra, es la infancia de Polanski sin una educación escolar completa. El horror nazi dio paso a la brutalidad de la posguerra bajo el régimen soviético, unos primeros pasos como actor, estudios frustrados como ingeniero de minas, clases de bellas artes hasta que empezó a hacer cine en Lodz (que no ha terminado). Desde su primer cortometraje Rower (1955), basado en la experiencia personal, Vallet ha roto todas las películas de Polanski, las desventuras del rodaje, el simbolismo, la relación entre películas, la estructura circular habitual y los proyectos frustrados. El segundo cortometraje, Morderstwo (1957), es un ejercicio académico que comienza y termina con el mismo plan y tiene una sola acción, un ejemplo de su estilo y uno de sus núcleos temáticos, la relación entre Eros y Tánatos. Su próximo cortometraje, Usmiech zebiczny (1957), muestra la esencia de lo que se convertiría en El inquilino quimérico y Rozbijemy zabawe (1957) habla de la violenta colisión de dos clases sociales autónomas, influenciadas por Andrzej Wajda y Maciek. El cortometraje Dwaj ludzie z szafa (1958) es premiado en el extranjero, marca el inicio de su colaboración con el músico Komeda, muestra la imposible integración de dos personajes en un universo cotidiano del que están constantemente excluidos e influye en la danza del vampiro. El cuchillo en el agua (1962) es el primero de los rasgos del llamado loco polaco por su perfeccionismo, su fuerte carácter, su terquedad y su retraso en el rodaje; en el estilo kafkiano, tuvo un rodaje complejo, un éxito inesperado y un remake no realizado, con los temas de incomunicación, ambigüedad y muerte que se encontraron en cada imagen. Con sede en París, Polanski inició su larga relación profesional con Gutowski y Brach, y en 1965 creó la película de terror Repulsión, premiada en Berlín, en la que la trascendencia persiste en los ojos durante un viaje que no contempla la exorcización de los fantasmas internos, sino su búsqueda desesperada. Esta película, con La semilla del diablo y El inquilino quimérico, forma la trilogía del encarcelamiento. 1966 fue el año del Callejón sin salida, un imposible triángulo amoroso que acabó formando un pútrido nicho de marginalidad y soledad que cerró la primera etapa del cineasta. La parodia El baile de los vampiros (1967) es el punto de encuentro de Polanski con su ex esposa, Sharon Tate; la película tuvo dos producciones, la americana al gusto del productor y la europea al gusto del cineasta, donde prevalecen la muerte y la decadencia en un ambiente marcado por el sexo, así como el fatalismo y el voyeurismo de ciertos personajes involuntarios que representan un universo en descomposición que nunca volvió.Para Vallet, La semilla del diablo (1968) es la cúspide de su filmografía y responde plenamente a sus obsesiones personales. Polanski ha reducido la duración de la película de 240 minutos a 136 minutos, reflejando una realidad apocalíptica: la que nos rodea día tras día. Tras la muerte de Tate, Polanski dirigió Macbeth (1971) y optó por ceñirse a la exteriorización de las raíces más terribles de la condición humana, demostrada a través de sus exigencias visuales y conductivas; Macbeth respiró muerte y locura y sólo pudo evitarla cavando su propia tumba. La polémica ¿Qué? (1972) se sitúa en un mundo donde las obsesiones sexuales y la locura psicológica son omnipresentes, donde nadie está en su lugar o encuentra una salida del caos cotidiano, y marca el final del segundo ciclo de la filmografía del director. Tras esta comedia erótica, Polanski dirigió Chinatown (1974), una sinfonía sobre el mal oculto que debe su mensaje agresivo a la turbulencia de la época en que vio la luz y John Huston se destacó. The Chimerical Tenant (1976), una aterradora encarnación de la paranoia y la soledad, es el resultado de la adaptación de una novela de Topor, así como de Tess (1979), basada en la novela de Thomas Hardy, cuyo éxito contrasta con el fracaso de los Piratas (1986) y los tímidos aplausos de Frenetic (1988). Desde entonces, con la excepción del irregular Oliver Twist (2005), Polanski ha realizado magníficas películas que han consolidado su merecida reputación como un director brillante, como se refleja en el interés de Vallet por esta película.

Información de la editorial

Ediciones Cátedra

Ediciones Cátedra, fundada en 1973. Premio nacional al mejor libro cultural del año 1997 y líder indiscutible en la venta de clásicos literarios comentados con sus famosas colecciones "Letras Hispánicas" y "Letras Universales", también extiende su actividad al campo general de las ciencias humanas, la lingüística, la historia, el arte, la filosofía y el pensamiento contemporáneo a la música, el feminismo, la comunicación y el cine.
Joaquín Vallet Rodrigo