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VIDAS DE LAS MUSAS: LA HISTORIA DE NUEVE MUJERES Y LOS ARTISTAS A LOS QUE INSPIRARON francine-prose
Titulo
VIDAS DE LAS MUSAS: LA HISTORIA DE NUEVE MUJERES Y LOS ARTISTAS A LOS QUE INSPIRARON
Idioma
Castellano / Español
Categoria
Arte
Editorial
DEL BRONCE
Paginas
343
ISBN
8484531600
Comentarios
6
Fecha
Etiquetas
Arte, Pintores y escultores, Artistas contemporáneos
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Descripción y Resumen

En La vida de las musas, Francine Prose escribe un relato animado y esclarecedor de nueve mujeres que encendieron la imaginación de algunos de los artistas y pensadores más inimitables de los siglos XIX y XX. Con un espíritu malicioso, muestra cómo estas mujeres han sido a la vez ejemplares de su tiempo e iconoclastas en su lucha por afirmar su propia identidad en las relaciones poco convencionales que han establecido con estos hombres. Al hacerlo, examinó el concepto de la musa en todas sus permutaciones: desde las nueve musas estáticas de la mitología griega clásica, pasando por la a menudo reciclada Beatriz de Dante, hasta su figuración ironizada en la cultura popular contemporánea. Además de Alice Liddell, Prose examina a las siguientes mujeres: Hester Thrale, esposa de un cervecero que ha sufrido durante mucho tiempo y cuya amistad romántica ha permitido que el deprimido Dr. Samuel Johnson siga escribiendo; Elizabeth Siddal, una atormentada artista dependiente del opio que se convirtió en Beatriz de Dante Gabriel Rossetti, pintor y poeta prerrafaelita; Lou Andreas-Salome, un triunvirato de teóricos originales que fue cautivado y despertado por la pasión de sus colegas: Friedrich Nietzsche, Rainer Maria Rilke y Sigmund Freud; la "imperiosa" Gala Dalí, que siguió durmiendo con su ex marido, el poeta Paul Eluard, mientras se transformaba en una fenomenal máquina de marketing para el surrealista Salvador Dalí; Lee Miller, una modelo que domina Man Ray y otras técnicas, y se convierte en una fotógrafa con talento; Suzanne Farrell, una bailarina que encarnó, animó y fue inspirada a grandes alturas artísticas por las composiciones del coreógrafo George Balanchine, Charis Weston, una de las muchas esposas y amantes de Edward Weston, que están agitando por el erotismo y la emoción del artista, y Yoko Ono, que luchó arduamente para ser reconocida como una artista de vanguardia al querer tener a John Lennon como musa principal en el escenario. La prosa se inspira en fotografías, diarios, correspondencia, memorias y obras de arte originales que revelan la complejidad de estas relaciones entre el artista y la musa y que dirigen a sus lectores a otros libros si se despierta su curiosidad (como seguramente lo hará). El autor de la prosa tiene talento para escribir una prosa provocativa y vigorizante que atrae y excita al lector, animándole a emprender una lectura más amplia. --Diana Kuprel, Amazon.ca

Información sobre el autor y escritor

FRANCINE PROSE

Francine Prose es autora de veinte libros de ficción. Su novela Un hombre cambiado ganó el Premio Literario de la Paz de Dayton, y Ángel Azul fue finalista del Premio Nacional del Libro. Sus libros de no ficción más recientes incluyen el aclamado libro Ana Frank: The Book, The Life, The Afterlife y el best seller del New York Times Reading Like a Writer. Ha recibido numerosos premios y distinciones, incluyendo un Guggenheim y una Fulbright, un Director's Fellow en Dorothy y Lewis B. Cullman Center for Scholars and Writers of the New York Public Library, Prose es ex presidente del PEN American Center y miembro de la American Academy of Arts and Letters y de la American Academy of Arts and Sciences. Su libro más reciente es Lovers at the Chameleon Club, Paris 1932. Vive en Nueva York.
FRANCINE PROSE

Opiniones de los lectores

En este perspicaz, brillantemente documentado e inmensamente agradable libro, el autor examina los fenómenos de la musa, el individuo que concentra o inspira a su artista para crear, que es un pivote de su creatividad. Este libro es un poco diferente de lo que uno podría esperar: extremadamente bien escrito, examina nueve musas individuales de 1766 a 2000 y desafía la relación de una manera completamente individual. Primero miramos a las musas tal como fueron creadas en la mitología griega, la inspiración divina para toda la ciencia, la historia, el arte y la música que representaban en la antigüedad. Pero en las nueve secciones, nos centramos en las mujeres reales y en los poetas, artistas, fotógrafos y escritores que han conocido a lo largo de sus vidas. El efecto que la artista ha tenido en la vida de la mujer ha tenido en la artista se debate con el mismo peso que la visión tradicional de lo que la musa ha dado a la artista, y el otro tema interesante que recorre el libro es lo que significa una musa en el momento en que vive. Encontré esta noción muy sorprendente; sí, sabemos que Alice Liddell inspiró a Charles Dodgson a escribir las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas, sin pensar en ello, sabemos que tal asociación sería poco probable hoy en día. Sabemos que sin Gala Dalí habría sido una persona completamente diferente, y quién sabe cuál habría sido su arte. Con más fuerza, el libro examina las vidas de diferentes mujeres, lo que les ha hecho ser una musa, cómo algunas han seguido sus carreras como artistas, cómo algunas nunca han querido hacerlo, cómo algunas se han convertido en esposas y lo que ha hecho a la creatividad. Encontré todo esto excepcionalmente fascinante y, aunque nunca hayas leído este libro, estas son preguntas muy interesantes para cualquier persona interesada en el arte, la escritura o el proceso creativo en general... Entre las secciones individuales que conocía, algunas como Gala Dalí, Alice Liddell y Yoko Ono fueron presentadas, pero estaban encantadas con los diferentes puntos de vista presentados (diferentes puntos de vista porque el foco está usualmente en el artista). Nunca había oído hablar de Lou Andreas-Salomé, pero por supuesto había oído hablar de Nietzsche, Freud y Wagner; su historia era fascinante. Había oído hablar de los hermanos prerrafaelitas y de Dante Gabriel Rossetti, pero no de su musa Elizabeth Siddal. Había oído hablar de Man Ray, pero no de la mujer sorprendentemente bella, Less Miller, a quien había fotografiado y que se convirtió en fotógrafa: algunas de sus imágenes más inquietantes, las de la liberación de los campos de concentración por parte de los Aliados, las he visto toda mi vida y nunca he conocido la fascinante historia de la mujer que las tomó (y lo increíble que es que de vez en cuando haya una mujer fotógrafa?) Las historias de Suzanne Farrell, Charis Weston, Hester Thrale eran nuevas para mí y las historias son tan brillantes que no podrían ser vividas si fueran creadas por los autores. La simpatía de la autora por muchas de las mujeres de las que habla es inmensa, mientras que la antipatía (o exasperación) que siente por algunas de ellas es muy limitada. A pesar de esta moderación, si eres un apasionado fan de Yoko Ono, tal vez quieras saltarte la última parte, su influencia en Lennon no está formulada en términos particularmente halagadores, podría haber estado un poco confundido sin el hecho de que mi opinión sobre Ono siempre ha sido un poco similar y es bueno ver sus sentimientos reforzados. al final, este libro fue un diseño brillante, bien investigado y muy bien escrito. Lo aproveché al máximo.
Las Musas fueron creadas hace 2500 años, cada una de las Nueve ha dado un campo en el que inspirarse: teatro, escritura, música, danza. Originalmente 3, se triplicaron más tarde. Los romanos también les dieron el deber de ninfa del agua. Nueve de las nueve de Prose son mujeres modernas, comenzando con Alice Liddell, quien a los 7 años de edad inició el Oxford Musedom don Charles Dodgson que resultaría en "Alice's Adventures Under Ground" y más tarde "Through the Looking Glass". El libro comienza con la vieja Alice Liddell aceptando un doctorado honorario para ser una musa. En su discurso de aceptación, la Sra. Liddell, que no había visto al autor durante décadas, habló de él como si aún estuviera vivo y en la habitación, y como señaló un crítico del NY Times, ninguna niña se sienta en un porche y sueña con convertirse algún día en una musa. El libro de Prosa refuerza esta abstinencia. Se puede esperar que una musa que logra arreglárselas con su salud física intacta, y con la mayoría de sus baterías mentales y emocionales funcionales ligeramente cargadas. tres de ellas, de hecho, han nutrido su propio arte después de la muerte de la artista o de la remoción de la mirada de su adorador, y estas mujeres se sienten cómodas leyendo a las seis, cuya fortuna personal ha sido peor. la prosa piensa brillantemente, escribe magníficamente y, excepto en el caso de que su opinión acerca de la situación se incluya en el párrafo, hace una declaración limpia. El concepto de las Musas no es el que conocemos en el siglo XXI, por lo que su capacidad de explicar, analizar y revelar es una tarea difícil de realizar con igual habilidad y confianza. La selección de fotos a incluir es ejemplar - cada una cuenta bien su propia historia.
La vida de las musas es una obra de no ficción siempre fascinante. Examinó la idea de la musa a lo largo de los años y eligió 9 musas para crear breves biografías de ellas y de su relación con el artista como representación del papel indefinible de la musa. También utiliza la musa para entrar en el papel de la mujer, cómo la musa es obviamente una responsabilidad sexista, pero cómo cada musa la ha redefinido a su manera o se ha sometido plenamente a la idea de la musa. Lo que lo hace tan interesante es cómo funciona como biografías múltiples pero también como una teoría. Hester Thrale y Samuel Johnson, Alice Liddell y Lewis Carroll/Charles Dodgson, Elizabeth Siddal y Rossetti, Lou-Andreas Salome y Nietzsche, Rilke y Freud, Gala Dalí y Salvador Dalí, Lee Miller y Man Ray, Charis Weston y Edward Weston, Suzanne Farrell y George Balanchine y finalmente Yoko Ono y John Lennon. Mis favoritos eran Thrale, Liddell, Siddal, Dali y Ono. Cada uno de ellos tiene historias fascinantes y es una lectura muy satisfactoria que te hace querer aprender más sobre cada uno de ellos.
Nota del editor: la tapa dura de este libro es un millón de veces más apropiada, y si consigo el estatus de "bibliotecario", lo descargaré. Lo arreglé. Francine Prose puede ser la número uno en mi lista de escritores descubiertos en los últimos años que me hacen feliz de estar vivo. Este libro en particular era exactamente lo que necesitaba en el momento en que salió: versos modernos de excelente factura sobre mujeres poco conocidas en la historia que inspiraron secretamente a grandes e importantes hombres. Fue mi libro de referencia, mi Biblia, durante meses y meses. Es, con mucho, el volumen más gastado y desgastado de mi biblioteca hasta la fecha, y eso fue antes de que descubriera años más tarde que el chico con el que estoy saliendo lo diseñó.
Interesante, fascinante y sobre todo provocativo, el examen de nueve musas que inspiraron a artistas/escritores/intérpretes famosos. Francine Prose hace un buen trabajo de disección de la relación artista/museo. Sin embargo, no lo hace de forma neutral; la prosa es una cuestión de opinión y de juicio: los puñetazos no se disparan. A veces no estaba de acuerdo con sus opiniones, a veces abre nuevos caminos para la reflexión sobre temas antiguos, pero nunca ha sido aburrido. Las musas de Prose pickks son muy diversas, unas más famosas que otras. Sabía poco sobre Charis Weston, poco sobre Suzanna Farrell y algunas de las cosas que sabemos. Conocía a Lou Andreas-Salome y su relación con Nietzsche y Rilke; era menos consciente de su relación con Sigmund Freud e incluso con Anna Freud; hay mucha inspiración como se esperaba, un poco de inocencia y experiencia, mucho sexo, intriga y traición; mucha rareza (mucho en el capítulo sobre el Dalí) e incluso un pequeño premio S y M. A si sabemos que fueron Hester Thrale y el Dr. Johnson (yo no lo era). Hester era el dominante y guardó uno de los candados del Dr. Johnson como recuerdo. A la prosa realmente no le gusta Yoko Ono, pero hace comentarios perspicaces sobre su reacción virulenta y racista. No le gusta su arte (aburrido) y especialmente no le gustan sus intentos musicales. Sin embargo, se pregunta si un hombre puede ser una musa y considera que la relación entre Lennon y Ono es una relación en la que se puede argumentar que hay dos musas y dos artistas. Juega con la diferencia entre una musa y una mujer artista; el humor y el patetismo están bien hechos. Aprendí mucho y no estuve de acuerdo con muchas cosas y sin duda lo recomendaría.
Este libro cayó como un rayo del cielo y aterrizó en mi regazo. Durante meses he estado pensando en lo que significa ser una musa, o un artista, y lo que significa la relación entre musa y artista para los hombres y mujeres de hoy, y dónde encaja el género en todo esto. Me preguntaba por qué tenía sed de artistas, no de arte, que me encanta y que alimenta, sino de artistas y sus mentes creativas, tan constantemente. Y luego leí La vida de las musas. Francine Prose ha explorado profundamente la vida emocional y artística de algunas de las musas más prominentes de la historia del arte: Alice Liddell (inspiración para Alicia en el País de las Maravillas), Lizzie Siddal, Suzanne Farrell, Yoko Ono...todas (excepto Ono) las chicas y mujeres que había añadido a mi propia biblioteca de arte e inspiración. Fue como si estuviera de vuelta en el noveno grado, cuando supe que Sarah McLachlan estaba cantando sobre mis problemas y relaciones, excepto que esta vez sí lo estaba. Además de plantear preguntas muy importantes sobre la relación museo-artista (¿es estrictamente una relación heterosexual, incluso cuando no hay sexo? ¿Por qué el papel de la musa es tan intrínsecamente femenino? ¿Por qué las musas no pueden tener éxito como artistas y musas? ¿Qué tiene de horrible ser la esposa de un artista?), la prosa destaca algunos puntos difíciles y a menudo barridos en la vida de las musas y sus artistas. En general, es muy bueno. Hay momentos secos, pero es, después de todo, una biografía... Además, el asistente "indispensable" de Prose es Kamy Wicoff, autor del incendiario prenupcial (al menos para mí), I Do But I Don't. Es un mundo pequeño.

Información de la editorial

DEL BRONCE

FRANCINE PROSE